Экспозиция выставки «Крылья» в Крокин галерее

Реклама

Красно-черная резная графика

АЛЕКСЕЙ ПОЛИТОВ & МАРИНА БЕЛОВА

ПО СЛЕДАМ ГИПЕРЧЕЛОВЕКА

/резная графика, бумага 50х40 см/

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Выставка «Ожившая пьеса императрицы» в Царицыно

opimp-6

Интересный проект стартовал в российском музее-заповеднике «Царицыно». Это аудиовизуальная экспозиция «Ожившая пьеса императрицы», преломление «готической» темы и сюжетов XVIII века в видении современных художников и «перформеров».

Сюжетной основой выставки стала малоизвестная пьеса «Чесменский дворец» – одно из многих драматургических произведений Екатерины II. Написанная на французском языке предположительно в начале 1780-х годов пьеса впервые увидела свет в русском переводе в издании 1907 года. Сюжет «безделки» (так императрица называла свои литературные опыты) построен вокруг рассказа сторожа-ветерана, который во время обхода обнаруживает, что висящие в покоях Чесменского дворца портреты русских и западноевропейских правителей разных эпох – императриц Марии Терезии, Екатерины I и Елизаветы Петровны, императоров Людовика XVI, Иосифа II и Петра I, древнерусских князей Александра Невского и Всеволода Большое Гнездо – по ночам переговариваются, обсуждают последние новости, остро пикируются друг с другом. О чём говорят портреты? Почему их разговоры интригуют современного зрителя?

Это слайд-шоу требует JavaScript.

В выставке «Ожившая пьеса императрицы» приняли участие художники Алексей Политов и Марина Белова, которые создали рельефные портреты государей, а Евгения Буравлёва и Егор Плотников соорудили маленький театр-инсталляцию в готическом вкусе. Режиссёр Юлия Овчинникова специально для выставки сняла фильм, а актёр «Гоголь-центра» Филипп Авдеев исполнил в нём главную роль, прочитав текст пьесы Екатерины II.

Куратор проекта — искусствовед и художественный критик Сергей Хачатуров

До 19.03.2017 в Музее-заповеднике «Царицыно» — Малый Дворец

Продолжение статьи

 

4
Выставка «Игрушка», 2015-2016 г.

Тень-начало живописи как таковой (живопись возникла тогда, говорит Плиний Старший в «Естественной истории», когда впервые обвели линиями человеческую тень). Тень — исток изображения и чудотворная сила души (деяния святого апостола Петра, исцелявшего больных своей тенью). Тень — крах иллюзии обладания истиной искусства и утешения подлинностью лишь субъективного взгляда художника. Для самого Рембрандта тень — лоно света.

Сергей Хачатуров 

«Выйти из тени» 2008 г.

Увлеченные экспериментами с театром теней в изобразительном искусстве Алексей Политов и Марина Белова представляют проект о новой миссии тени в эпоху фотографии. В классический период тень выполняла функцию прежде всего подражательную, миметическую. Помним же мы рассказанный Плинием миф о начале живописи, когда она «являла собой обведенную линиями тень человека». У особо отважных художников (Рембрандта) тень могла становиться лоном субстанции света. У иных романтиков –угрожать побегом на свободу от тирании хозяина. Никогда при этом в эпоху картины тень не была изначальным замещением художника как такового, не была его автопортретом.

Такое случилось в двадцатом веке в радикальной абстракции фотографического (кинематографического) иллюзионизма. Из воспоминаний отцов кинематографа известно, что первые посетители кинотеатров были шокированы не схожестью движущихся картинок с реальной жизнью, а как раз невмещаемостью экранного повествования в повседневный жизненный опыт. «Нет ничего субъективнее объектива», – писал Бела Балаш. Проекционная техника позволила окончательно освободить заэкранное пространство от необходимости копировать пространство реальное. По справедливому суждению исследователя Виктора Стоикиты, именно в фотографии и в кино тень стала совмещать две функции, отражения и проекции, в персоне самого автора, будучи причастной ему физически (профильная проекция). Заэкранное пространство наделяется особой «трансгрессивной» энергией, и тень в нем исполняет обязанности Творца, Демиурга.

В оживших картинках художники Политов и Белова в прямом смысле выходят из тени как из некоего образного архетипа (уместно вспомнить и о ставшей таким же архетипом метафорической «шинели Гоголя», из которой вышла новая российская литература). Причудливый парад-алле творимых ими движущихся картинок становится «теневой презентацией» визуальной культуры XX столетия, от смелых диагоналей Родченко до неоклассических «девушек с веслом» и травестийных имиджей поп-арта.

Сергей Хачатуров
Проект был представлен музеем «Московский Дом фотографии» в рамках «Фотобиеннале 2008»